Vision Machines یکی از جالب ترین چند ریاضیات قرن بیستم را روشن می کند
انتشار: مرداد 03، 1403
بروزرسانی: 27 خرداد 1404

Vision Machines یکی از جالب ترین چند ریاضیات قرن بیستم را روشن می کند


فردریک کیزلر: ماشین های بینایی
سرپرستی مارک واسیوتا
موزه یهود
1109 خیابان 5 و خیابان 92
نیویورک
تا 28 جولای

ما از طریق واقع گرایی زندگی می کنیم. علم، هنر و فلسفه می کوشند تا ما را به این حقیقت، هر چه بیشتر، عمیق تر و عمیق تر، غنی تر و غنی تر درک کنند. تمام وجود ما مشروط به آگاهی از همبستگی است.» معمار فردریک کیزلر این کلمات اثیری را در رساله خود در سال 1938 نوشت: مانیفست کوررئالیسممتنی نسبتاً اندکی پس از انتشار ایوان گول و آندره برتون منتشر شد مانیفست سوررئالیست.

تفاوت سوررئالیسم و \u200b\u200bکوررئالیسم چیست؟ من این سوال را پس از بازدید از یک کتاب گذشته نگر به کیسلر در موزه یهودی در قسمت بالایی ایست ساید نیویورک از خودم پرسیدم. فردریک کیزلر: ماشین های بینایی توسط مارک واسیوتا، فرح الخوری و تیگران کوستاندیان طراحی شده است. این کتاب یکی از جالب ترین چند ریاضیات قرن بیستم را به نمایش می گذارد که آثارش معماری، طراحی صنعتی، تئاتر، روان شناسی فرویدی، فلسفه، و بسیاری از «شناسی ها» و «اسوفی»های دیگر را شامل می شود.

تصویر سیاه و سفید بایگانی کیسلر
کیسلر در نیویورک روی میزش در حدود 1947 (بن شنال/© 2024 بنیاد خصوصی فردریک و لیلیان کیسلر اتریشی، وین)

پس از مرگ کیسلر در سال 1965، همسر و هنرمند همکارش لیلیان کیسلر مجموعه او را به هاروارد، ییل و آرشیو هنر آمریکا اهدا کرد. شصت سال بعد، دوره مشائی کیزلر که عمیقاً معماران بی شماری مانند لبئوس وودز را تحت تأثیر قرار داد، در معرض دید عموم قرار گرفت.

فردریک کیزلر: ماشین های بینایی بر روی کار دانشمند دیوانه از دهه 1930 و 40 در دانشگاه کلمبیا تمرکز دارد. در آنجا، کیسلر آزمایشگاه همبستگی طراحی را رهبری کرد، یک استودیوی معماری تجربی که شباهت بیشتری به کارگاه نیکولا تسلا در لانگ آیلند داشت تا دفتر لوکوربوزیه در خیابان 35 خیابان سوور در پاریس. کیزلر در حالی که در آزمایشگاه همبستگی طراحی بود، دو اثر تولید کرد، کتابخانه خانه سیار و ماشین ویژن، که در تابستان امسال در موزه یهودیان مرکز توجه قرار گرفت.

این نمایشگاه به خوبی با کارنامه همکار خود مارک واسیوتا مطابقت دارد: پروفسور کلمبیا GSAPP مدت هاست در تقاطع رسانه، محیط (به گسترده ترین معنای کلمه) و تمرین تجربی کار کرده است. به عنوان مثال، قبلاً تحقیقات واسیوتا با مارکوس سانچز بر این موضوع متمرکز بود ارتباطات محیطی، یک گروه رسانه ای رادیکال مستقر در ونیز بیچ، کالیفرنیا در دهه 1960.

نمای نمایشگاهی از نمایش در موزه یهود
نمای نصب در موزه یهودی (© بنیاد خصوصی فردریک و لیلیان کیسلر اتریشی، وین)

کیزلر برای بسیاری از معماران شناخته شده است. کار او با پگی گوگنهایم افسانه ای است. اما چیزی که امیدوارم مردم از این نمایشگاه حذف کنند، نقش مهم تحقیقات او در هنگام هدایت آزمایشگاه کلمبیا است. AN.

قبل از ملاقات فردریک با پگی

کیسلر در سال 1890 در یک خانواده یهودی در شهر Czernowitz، شهری در اوکراین امروزی به دنیا آمد. Czernowitz همچنین زادگاه هنرمند بود هانس نوئه، یک بازمانده 95 ساله هولوکاست که اخیرا اولین بار را تجربه کرده است گذشته نگر در موزه ملی ریاضیات منهتن.

مانند کیزلر، کار نوئه بسیار معنوی بود - البته آگنوستیک - و به ریاضیات، هندسه و علوم متمایل بود. کیسلر تحصیل در رشته چاپ و نقاشی را در آکادمی هنرهای زیبای وین آغاز کرد. او اتریش را در سال 1923 ترک کرد و به آمستردام نقل مکان کرد و در آنجا زیر نظر Constructivist و تحصیل کرد د استایل استادان با دعوت تئو ون دوزبورگ.

گالری هنر این قرن
گالری هنر این قرن اثر فردریک کیسلر در حدود 1942 (© بنیاد خصوصی فردریک و لیلیان کیسلر اتریشی، وین)

در نیویورک، کیسلر گام برداشت. اولین کنسرت های او شامل طراحی ویترین برای خیابان پنجم ساکس و سینما گیلد بود. در سال 1938، او آزمایشگاه همبستگی طراحی را از دانشکده معماری دانشگاه کلمبیا راه اندازی کرد. در آن زمان او همچنین به عنوان مدیر طراحی صحنه در مدرسه موسیقی جولیارد انتخاب شد.

در همان زمان بود که پگی گوگنهایم متوجه استعداد کیسلر شد و گیلاس او را برای طراحی انتخاب کرد. گالری هنر این قرن. این نمایش در سال 1942 افتتاح شد و گالری ای که کیسلر طراحی کرد در هنگام افتتاح توسط منتقدان به عنوان "سوررئالیستی" و "جنبشی" توصیف شد. پنج سال بعد، کیزلر طراحی کرد نمایشگاه بین المللی سورئالیسم در پاریس به دعوت آندره برتون و مارسل دوشان.

پرتره فردریک کیزلر
پرتره فردریک کیزلر توسط آرشیل گورکی (آرشیل گورکی/ویکی مدیا کامانز/دامنه عمومی)

شومون بسار بعداً در آن نمایش در پاریس نوشت:جنبش سوررئالیستی را به دو قسمت تقسیم کردبه لطف چیزی که اکنون نامیده می شودماجرای ماتامثلث عشقی مرگبار بین آرشیل گورکی هنرمند ارمنی، روبرتو ماتا اچاورن سوررئالیست شیلیایی و اگنس ماگودر همسر گورکی.

در سال 1948، کیسلر زمانی که به دوستش آرشیل گفت که ماتا با همسرش اگنس خوابیده است، خود را در موقعیت ناخوشایندی یافت که در وسط آن سه قرار گرفت. آرشیل مدت کوتاهی پس از شنیدن این خبر خودکشی کرد و این قسمت غم انگیز جنبش سوررئالیستی را بین اردوگاه ها تقسیم کرد. سوررئالیسم مدتی بعد از بین رفت.

تبدیل نظریه به عمل

آزمایشگاه همبستگی طراحی دانشگاه کلمبیا به کیزلر این فرصت را داد تا سرش را پایین بیاندازد و دانشجویان را با نظریه های اصلی خود در مورد همبستگی، که در رساله همنامش در سال 1938 بیان شده بود، آشنا کند. به گفته کیزلر، کورئالیسم یک فلسفه طراحی بود که "پویایی تعامل مستمر بین انسان و محیط های طبیعی و تکنولوژیکی او را بیان می کند." از رویکردی استفاده می کرد که او آن را نامید بیوتکنیکایده ای که مطمئناً از اصول باهاوس مرتبط با ارگونومی وام گرفته شده است.

طرحی از فردریک کیزلر
طرحی توسط فردریک کیسلر (© بنیاد خصوصی فردریک و لیلیان کیسلر اتریشی، وین)

بیوتکنیککیزلر گفت، بر بدن انسان تمرکز کرده است، یعنی وضعیت بدن، نرخ تنفس، و "آگاهی تصویر" یا رابطه بین چشم و ذهن، و اینکه چگونه چشم واسطه تصاویر و اطلاعات است. همچنین «محتوای رویا» و «تصاویر رویا» و چگونگی تأثیر ناخودآگاه بر ذهنیت و بینایی انسان را در نظر گرفت. کیزلر معتقد بود این حساسیت بیش از حد به فیزیولوژی و فروید می تواند رویکردهای جدید رادیکالی در معماری و طراحی صنعتی را باز کند. آنچه حاصل شد پروژه های جذاب بی شماری از جمله کتابخانه خانه سیار و ماشین بینایی.

تصویر کتابخانه خانه سیار
کتابخانه خانه سیار همانطور که در کیزلر نشان داده شده است مانیفست کوررئالیسم (© بنیاد خصوصی فردریک و لیلیان کیسلر اتریشی، وین)

کتابخانه خانه سیار در سال 1939 آمد. آن را با قفسه کتاب های قدیمی شما آزمایش کرد. به جای یک جسم مستطیل، اگر دایره ای بود چه؟ و اگر قفسه کتاب بچرخد و صفحه های تلویزیون، میکروفیلم و رادیو بین کتاب ها قرار گرفته باشد چه؟ (کیزلر فکر می کرد که این فناوری تا سال 2000 به راحتی در دسترس خواهد بود.) در نهایت، اگر قفسه روی چرخ باشد و به راحتی بین اتاق ها جابجا شود، چه می شود و در زمان و انرژی صرفه جویی می شود؟

کتابخانه خانه سیار بازسازی شده
بازسازی شد کتابخانه خانه سیار در موزه یهودی (کریس گریوز/موزه یهودی ادب)

کیزلر کلاژ متعارف خود را به نمایندگی از شی ساخته است، اما کتابخانه خانه سیار تا به حال هرگز ساخته نشده است. در موزه یهودی، پاورهاوس آرتز سازندگان این شی را بازسازی و ساختند.

تنها کاری که باید با آن کار می کردیم کلاژ معروف کیزلر بود که بر اساس عکس های ازرا استولر و یک نقاشی در سوابق معماری، زمانی که در حال بازسازی بودیم کتابخانه خانه سیارواسیوتا به اشتراک گذاشت. «نمایش حول یک مشکل مفهومی جالب سازماندهی شد. چگونه می توانید نمادی از معماری قرن بیستم بسازید که عمدتاً به شکل یک کلاژ وجود دارد؟»

اما نمایش در موزه یهودی فقط بر روی آن تمرکز نمی کند کتابخانه خانه سیار. این فیلم همچنین شامل فیلم های تولید شده توسط کیسلر، در میان سایر مطالعات است. چشم انداز دستگاه، برای مثال، جایی است که همه چیز واقعاً به هم می ریزد.

تصویری از کیزلر
تصاویر کیسلر اغلب با کلمات همراه بود. (© بنیاد خصوصی فردریک و لیلیان کیسلر اتریشی، وین)

ماشین ویژن یک ساختمان یا یک نمونه اولیه نبود. این یک ماشین واقعی بود که کیسلر متصور بود از لوله های نئون، لامپ های شیشه ای پر از گاز، لامپ ها، توپ های جرقه ای و دیگر ابزارهایی ساخته شده بود که با دکمه های فشاری فعال می شدند. هدف این بود که این شی در زمان واقعی نشان دهد که انسان چگونه می بیند.

بین سال های 1938 و 1941، کیسلر صدها طراحی را تولید کرد که نشان دهنده علاقه او به دنباله های رویا، توهمات و «جریان بینایی» به نقل از کیزلر بود. متصدیان می گویند یا «معمای بینایی و ادراک بصری انسان». طرح های کیزلر خاطره انگیز هستند: آن ها نقاشی هایی از فرانتس کافکا را به یاد می آورند که افراد را در فرافضا شناور نشان می دهد و مجذوب شبکه های غیرمادی که آنها را احاطه کرده است.

کوررئالیسم و \u200b\u200bسوررئالیسم

در حال عبور از نمایش در موزه یهودی، و در روزهای پس از آن، نمی توانستم این سوال آزاردهنده را کنار بگذارم: دقیقاً چه چیزی است واقع گرایی؟ و چگونه با سوررئالیسم مقایسه و تضاد دارد؟ چیزی که برای من جالب است این است که نه سوررئالیسم و \u200b\u200bنه واقع گرایی هرگز به اختصار تعریف نمی شوند، بلکه آنچه هستند. به معنای انجام دادن این است که چگونه باید معنای آنها را استخراج کنیم.

فرانکلین روزمونت، مورخ هنر مارکسیست، می نویسد: «سوررئالیسم قصد دارد تضادهای بین خواب و بیداری، رویا و عمل، عقل و جنون، خودآگاه و ناخودآگاه، فرد و جامعه، ذهنی و ذهنی را کاهش دهد و در نهایت آن را حل کند. هدف."

آیا می توان کوررئالیسم را به عنوان سوررئالیسم تبدیل به معماری درک کرد؟ شاید آره شاید نه. در مجموع، نمایش در موزه یهودی، آنچه را که درباره کیسلر می دانیم گسترش می دهد و نشان می دهد که واقعاً تخیل و افق او چقدر گسترده بود، فراتر از بزرگترین موفقیت های او مانند نمایشگاه هایی برای پگی گوگنهایم و مارسل دوشان.

خانه بی پایان اثر فردریک کیزلر
خانه بی پایان اثر فردریک کیسلر (© بنیاد خصوصی فردریک و لیلیان کیسلر اتریشی، وین)

واسیوتا به اشتراک گذاشت: «مطمئناً یک زاویه سوررئالیستی در کار او وجود دارد، به خصوص از طریق طراحی نمایشگاهش در دهه 40، و او به صحنه مهاجرت آوانگارد در نیویورک نزدیک بود، اما به چند دلیل فکر می کنم که واقع گرایی متفاوت است. .

بیوتکنیک و کورئالیسم در مورد رابطه بین شیوه های مختلف تفکر درباره جهان و محیط آن و ساختن فضایی مفید برای فعالیت های انسانی است.،واسیوتا ادامه داد. کیزلر به رابطه بین اجسام و اشیاء طراحی، ابزار، انرژی و چگونگی سازماندهی مجدد فضاهای سکونت انسان برای انطباق با فناوری های جدید، رسانه های جدید و سیستم های اطلاعاتی جدید علاقه مند بود.

کتابی درباره کیسلر اثر مارک واسیوتا توسط انتشارات MIT در آوریل 2025 منتشر خواهد شد.


منبع: https://www.archpaper.com/2024/07/frederick-kiesler-vision-machines-jewish-museum/