موزه هنر Joslyn در اوماها یک اثر جدید توسط Snøhetta را افتتاح کرد

رعد و برق همیشه یک واقعیت در زندگی در نبراسکا بوده است - زیبا و الهام بخش اما اگر به آنها عادت نداشته باشید ترسناک هستند. مطمئناً، تغییرات در مجموعه ای از مؤسسات نبراسکا در سال های گذشته (مرکز خرید ژن لیهی، کتابخانه عمومی مرکزی اوماها، مرکز هنرهای نمایشی هلند، فرودگاه اپلی) احساسات مشابهی از هیجان و اضطراب را برمی انگیزد. اما تکمیل غرفه جدید روندا و هاوارد هاکس توسط اسنوهتا در موزه هنر جوسلین، یکی از مهم ترین مؤسسات هنری شهر و منطقه، نشان دهنده ایمانی دوباره به صحنه فرهنگی غرب میانه است.

دهه ها از زمانی که کوناگرا رونق ساختمان سازی در دهه 1990 را به وجود آورد، می گذرد و ساختار حاشیه رودخانه و مرکز شهر اوماها را با یک پردیس شرکتی جدید 30 هکتاری بازسازی کرد. این لحظه در تاریخ اوماها پیچیده بود. از سال 1990، شهر 5 میلیون فوت مربع فضای اداری جدید اضافه کرد، گالوپ یک دفتر را در شهر افتتاح کرد و پیش بینی افتتاح یک مرکز خرید جدید در خیابان های 144 و سنتر را داشت. اما بحث برانگیزترین افزودنی، پردیس جدید کوناگرا بود: این منجر به بزرگترین تخریب منطقه ای شد که در فهرست ثبت ملی مکان های تاریخی، منطقه Jobbers Canyon اوماها، فهرست شده است. تنها 25 سال بعد، در سال 2015، Conagra 1500 شغل خود را کاهش داد و دفتر مرکزی خود را به شیکاگو منتقل کرد.

جوانان نبراسکایی مانند من ممکن است نسبت به سطح توسعه جدید امروزی بدبین باشند. با این حال، همه ما می دانیم که رعد و برق های متلاطم باران، پتریکور و هوای خنک را به همراه دارند.

من دوست دارم در مورد غرفه جدید روندا و هاوارد هاکس در موزه هنر جاسلین چیزی را بگویم که نبراسکایی ها اغلب در مورد رعد و برق و باران می گویند: ما به این نیاز داشتیم. افزودنی جدید 42000 فوت مربعی توسط Snøhetta در سپتامبر افتتاح شد و دو جعبه مرمر صورتی موجود Joslyn را به هم متصل می کند: ساختمان اصلی آرت دکو در سال 1931، طراحی شده توسط جان و آلن مک دونالد، و غرفه سوزان و والتر اسکات در سال 1994، طراحی شده توسط فاستر + شرکا. طرح اسنوهتا 16700 فوت مربع فضای نمایشگاهی گالری، 15400 فوت مربع فضای تجمع عمومی، باغ های عمومی جدید و بازسازی شده، و ورودی جدید برجسته ای را اضافه می کند که کنسول های حجمی پیش ساخته آن از درهای شیشه ای بیرون می آیند.

Joslyn درست خارج از مرکز شهر اوماها، چند بلوک در غرب مرکز خرید Gene Leahy قرار دارد. اگر در دوج به سمت غرب رانندگی می کنید، وقتی از کنار دبیرستان مرکزی اوماها عبور می کنید، سنگ مرمر گلگون Joslyn را از پنجره سمت سرنشین خود خواهید دید. پس از ورود، بازدیدکنندگان می توانند توده بتنی جدید Snøhetta را ببینند که درست از دیوارهای سنگی ورودی بیرون می آید.

جک بکر، مدیر اجرایی و مدیر عامل موزه هنر جاسلین، در یک کنفرانس مطبوعاتی اخیر گفت: «بسیاری از مردم به ما می گفتند: «آن را پاک نکنید». صحبت کردن با افرادی که نسل هاست به اینجا می آیند، جالب است. این اغلب اولین تجربه موزه یا تجربه غالب آنهاست.»

مراقبه ای در مورد گذار

مانند بسیاری از مردم اومهان، من برای اولین بار در کودکی از جوسلین دیدن کردم. حیرتی که در هشت سالگی با ورود به دهلیز شیشه ای 45 فوتی احساس کردم با من باقی مانده است و شاید مقصر علاقه من به معماری باشد.

بازگشت به اوماها در سال های اخیر به معنای آشتی با شهری است که در آن بزرگ شدم، در تمام نسخه های جدید آن. با این حال، حتی با تغییر اوماها و آنلاین شدن کتابخانه ها، پارک ها و موزه های هنری جدید، چیزهایی که به اوماها احساس خانه می کنند (فوتبال هاسکر، آب و هوای معتدل) ثابت می مانند. همانطور که شکل پاویون جدید هاکس از بین دو ساختمان موجود بیرون می آید، الهام گیری رسمی از مناظر نبراسکا و الگوهای آب و هوایی گرفته است. طراحی Snøhetta مراقبه ای در مورد معنای انتقال است: فرم های مستطیل قاطع غرفه های موجود به شکل منحنی جدید نرم می شوند. یک دهلیز بزرگ بازدیدکنندگان را به فضاهای گالری صمیمی راهنمایی می کند. و فضای داخلی به چشم انداز مجاور چمنزارهای بومی نفوذ می کند. این محوطه ها برای رویدادهای موزه در فضای باز بازسازی شده اند. من مشتاقانه منتظرم تا شاهد این باشم که چگونه ساختمان و محوطه با فصول و آب و هوا تغییر خواهند کرد.

میشل دلک، شریک و مدیر معماری منظر در Snøhetta، به اشتراک گذاشت که «جک (بکر) گروهی از ما را برای دیدن مهاجرت جرثقیل های شنی سازماندهی کرد. این ما را در مناظر بزرگ تر نبراسکا قرار داد، که باعث شد توجه ما را به فصلی بودن و لحظاتی که می گذرند، نور و سایه، مانند حضور در نابینایان جلب کنیم. دلک به سفر تحقیقاتی تیم اشاره می کند، که به تیم طراحی در مورد «لحظه هایی که می توانید تجربیات را به طور متفاوتی قالب بندی کنید و اینکه چگونه نتیجه می تواند کاملاً تکان دهنده باشد» شفاف سازی می کند.

فشرده و رها کنید

در اوایل قرن بیستم، سارا جوسلین، اهداکننده اصلی موزه، چشم اندازی برای یک مرکز هنری برای خدمت به مردم اوماها داشت. اما با افزایش نفوذ منطقه ای موزه، این دیدگاه گسترش یافته است. علاقه مندان به هنر از دنور، کانزاس سیتی، د موین، و شیکاگو در اینجا الهام می گیرند، از زمانی که وارد دهلیز Phillip G. Schrager می شوند. Snøhetta این ورودی جدید را برای ایجاد ارتباط با فضاهای عمومی در فضای باز تازه بازسازی شده و باغ های پر از گیاهان و مجسمه های بومی طراحی کرد. حجم بالایی چرخان که به نظر می رسد باگت های پیش ساخته شده اش می چرخند، از کنار طبقه همکف شفاف بیرون می ریزد، پایین می نشیند و مجموعه ای از فضاهای بیرونی سرپوشیده را قبل از تبدیل به شیشه ایجاد می کند و خود را بین ساختمان های مرمرین موجود لانه می کند.

بازدیدکنندگان موزه اکنون وارد Joslyn می شوند که زیر حجم از پیش ساخته شده به رنگ رز است. صدای باگت و استحکام حجم در وجه شمالی آن به دو ساختمان موجود اشاره می کند. اولین سوالی که همه از ما پرسیدند این بود که آیا ساختمان جدید صورتی خواهد بود؟ پاسخ فوری ما همیشه منفی بود. ما با اندازه ها و رنگ های مختلف سنگدانه ها را آزمایش کردیم، و نتیجه نوعی رژگونه ای روشن به ساختمان بود. سفید نیست، صورتی نیست و در طول روز و بسته به آب و هوا تغییر می کند.

هنگامی که یک بازدیدکننده داخل می شود، وزن ورودی پایین رها می شود زیرا کنسول جای خود را به دهلیز می دهد، که عناصر منحنی خطی فراگیر آن، دهلیز پاویون هاکس را با دهلیز شیشه ای موجود پیوند می دهد. «شما احساس فشرده سازی می کنید، و سپس باز می شود. کریگ دایکرز، شریک موسس اسنوهتا، می گوید: «این کمی شبیه راه رفتن در یک کلیسا است. "حس درام وجود دارد."

تغییر و ثبات

درامی که دایکرز توصیف کرد، مانند یک اشاره سر به فشرده شدن و رها شدن ساختمان قدیمی است، اما با پیچ و تاب. دهلیز بازدیدکنندگان را از پلکان بزرگ بالا می برد و به طبقه دوم می برد که روی میله های نازک سفید قرار دارد. در بالای پله، این فضای طبقه دوم مملو از نور طبیعی از دیوارهای پرده مجاور است. مجسمه های مجموعه سپس مسیر را به سمت دو فضای باز گالری اول غرفه جدید و مجموعه فیلیپ جی. شراگر، اهدایی از 52 اثر پس از جنگ و هنر معاصر که یکی از مهم ترین هدایای تاریخ جاسلین را تشکیل می دهند، می سازند. علاوه بر فضاهای گالری سنتی، غرفه هاکس میزبان گالری جدیدی از آثار روی کاغذ است. نمایشگاه افتتاحیه توسط هنرمند متولد اوماها، Ed Ruscha، که 18 اثر را به عنوان بخشی از اضافه شده اهدا کرد.

هنگام عقب نشینی از آتریوم، مقیاس ساختمان به طور چشمگیری به فضاهای گالری صمیمی تر تغییر می کند. در همان زمان، نورگیرها در سقف طاق دار، درخشش گرم روز را از خود می تابانند و در زیر، کف پوش خاکستری تکه تکه شده، کفپوش های پارکت گالری های اصلی Joslyn را به یاد می آورد.

«ما آن تجربه را نداریم که وقتی می خواهید به آثار هنری نگاه کنید، در مقابل انبوه مردم فشار بیاورید. ما می خواستیم در مقایسه با غرفه اسکات احساس صمیمیت بیشتری داشته باشیم.

در آخرین رمانش، شما نمی توانید دوباره به خانه برویدتوماس ولف نوشت: «شاید این پارادوکس عجیب و غم انگیز ما اینجا در آمریکا باشد – اینکه ما فقط زمانی ثابت و مطمئن هستیم که در حال حرکت هستیم.» برای من، وولف می گوید که تنها از طریق تغییر طبیعی و دائمی دنیای ما، تکه های تغییرناپذیر زندگی مان بر ما آشکار می شود، چه چیزهای روزمره مانند فوتبال دانشگاهی و پیتزای صبحانه کیسی یا چیزهای بزرگی مانند غول های غول پیکری که بر فراز دریاهای در حال تاب خوردن شناورند. چمن دشتی

چارلی ضعیف فارغ التحصیل دبیرستان اوماها برک، کلاس سال 2012، و همچنین یک طراح و نویسنده مستقر در بروکلین، نیویورک است.