گالری هنری Kunstsilo در پوسته سیلوی غلات دهه 1930 در جنوب نروژ افتتاح شده است که توسط استودیوهای بارسلون Mestres Wåge Arquitectes، BAX و Mendoza Partida تغییر کاربری داده است.
Kunstsilo واقع در شبه جزیره Odderœya در کریستیانساند، بزرگترین مجموعه خصوصی هنر مدرن جهان از منطقه نوردیک با بیش از 5500 اثر هنری را در خود جای داده است.
هدف Kunstsilo حفظ و تجلیل از معماری فروشگاه غلات سابق بود که توسط معماران کارکردگرا نروژی Arne Korsmo و Sverre Aasland در سال 1935 تکمیل شد.
برای رسیدن به این هدف، Mestres Wåge Arquitectes، BAX و Mendoza Partida تصمیم گرفتند 30 سیلو خود را – که زمانی حاوی 15000 تن غلات بودند – در مرکز قرار دهند.
فضای داخلی این سازه 37 متری تراشیده شده است و یک دهلیز بزرگ و “بازیلیکا مانند” و هسته گردشی ایجاد می کند که تا ارتفاع 21 متر امتداد دارد.
در اطراف آن گالری هایی قرار دارد که اکثر آنها در دو الحاقیه مجاور قرار گرفته اند. یکی از این الحاقات، کپی یک جلد اصلی است که به دلیل فرسودگی مجبور به بازسازی شد.
Magnus Wåge یکی از بنیانگذاران Mestres Wåge Arquitectes می گوید: «مداخله اصلی معماری که ما در اینجا انجام دادیم، بریدن استوانه های ساختمان اصلی بود.
ما میخواستیم سیلوها را در مرکز موزه قرار دهیم و این کار را با حک کردن این فضا به ارتفاع تقریبی 21 متر تا برش انجام دادیم و فضایی شبیه بازیلیکا را ایجاد کردیم، بنابراین این سقف به نوعی مجسمه تبدیل میشود. او در بازدید از ساختمان به Dezeen گفت.
Mestres Wåge Arquitectes، BAX و Mendoza Partida برنده یک مسابقه بین المللی برای ایجاد Kunstsilo در سال 2016 شدند. این پروژه توسط کلکسیونر هنری Nicolai Tangen آغاز شد که پس از بسته شدن آن در سال 2006، پتانسیل را در ساختمان به عنوان یک فضای هنری دید.
این شامل 25 گالری در سه طبقه است که 3300 متر مربع را در بر می گیرد. در سراسر آنها آثار بیش از 300 هنرمند از سراسر فنلاند، دانمارک، ایسلند، سوئد و نروژ از دهه 1910 تا 1990 – بسیاری از مجموعه خود تانگن – وجود دارد.
با دیوارهای مورب، هیچ دو گالری یکسان نیستند، اما آنها با زیبایی شناسی پشت سر هم متحد شده اند، که توسط Wåge به عنوان “معماری با جعبه سفید، منفعل” توصیف شده است.
هدف این زیبایی شناسی این است که آثار هنری را به نقطه کانونی تبدیل کند و در عین حال تضاد عمدی را با سیلوهای بتنی ایجاد کند – که اجمالی از آنها در سراسر دیده می شود – که قدیمی را از جدید متمایز می کند.
Wåge میگوید: «در بتن قدیمی، ما آثاری از هر کاری که در تاریخ برای آن انجام شده است را حفظ کردهایم تا بتوانیم آن را بخوانیم و ببینیم که بسیار پر از شخصیت است.
سپس ما این اضافات را داریم که در تضاد سادهتر هستند، بنابراین شما اجازه میدهید که این دو بخش در یک نوع رقص با هم باشند.
این جاه طلبی در بیرون نیز تکرار می شود، جایی که نمای بیرونی با گچ سفید اولیه سیلو بازسازی شده و در نماهای حجمی که جایگزین شده است، مطابقت داده شده است.
در همین حال، با اضافه شدن به ضلع شرقی Kunstsilo، استودیو “آزادی آزمایشی بیشتری به خرج داد” و آن را با آلومینیوم سفید با روکش راه راه که به شکل سیلوهای استوانه ای اشاره دارد، پوشاند.
در اطراف لبههای داخلی گالریها، روزنهها دیوارهای سیلو را سوراخ میکنند تا مناظری را به دهلیز اصلی ارائه دهند و به بازدیدکنندگان کمک میکنند تا خود را جهتگیری کنند.
این بازشوها، همراه با بریدگیهای دیوارهای خارجی، به «باز کردن» ساختمان صنعتی نیز کمک میکنند و آن را به جای ذخیرهسازی غلات به مکانی برای مردم تبدیل میکنند.
Wåge گفت: “حرکت دیگری که ما در اینجا انجام دادیم این بود که این سایت صنعتی را باز کنیم، برای غلات بسته شد نه برای مردم.” “این یک رابطه بین درون و بیرون ایجاد می کند.”
در کنار گالری ها، این ساختمان شامل مناطق حفاظت شده، دفاتر و یک “مدرسه فرهنگی” برای کودکان محلی است.
همچنین یک گالری دیجیتال در طبقه دوم وجود دارد که آثار هنری را در یک گالری از طریق طرح ریزی های کف تا سقف در تلاشی برای جذب بازدیدکنندگان جوان زنده می کند – بخشی از یک استراتژی برای دسترسی به Kunstsilo برای مخاطبان گسترده تر.
در دو طبقه، Mestres Wåge Arquitectes، BAX و Mendoza Partida چشم انداز هایی را بر روی شبه جزیره ایجاد کرده اند.
این شامل یکی در طبقه چهارم، با آثار هنری در فضای باز در پس زمینه سیلوها، و همچنین یک نوار روی پشت بام است که توسط تراس ها پیچیده شده است.
تراسهای پشت بام با استوانههای شیشهای پوشانده شدهاند که با قسمت بیرونی موجدار سیلوهای زیر همسو میشوند و به عنوان ادامه آنها عمل میکنند. اینها همچنین برای برانگیختن یک فانوس دریایی در نظر گرفته شده اند که به موقعیت ساحلی Kunstsilo احترام می گذارد.
در داخل نوار، تزئینات چوبی و مبلمان معاصر فضا را پر کرده است. از چوب نیز برای راه پله های منحنی ساختمان استفاده می شود و به جاه طلبی برای جداسازی قدیمی و جدید ادامه می دهد.
تکمیل پروژه یک پیادهروی سطح زمین است که در آن آثار هنری بیشتری در فضای باز قرار میگیرند و امید میرود که به فضایی برای جلسات یا رویدادها در فضای باز تبدیل شود. هدف از این کار دعوت بازدیدکنندگان به موزه است که در طبقه همکف رایگان و بدون بلیت است.
در کنار مجموعه تانگن، این موزه شامل نمایشگاههای دائمی از جمله آثار متعلق به مجموعه هنری نروژ جنوبی و گالری عکس Christianssands است.
این بخشی از “محله فرهنگی” وسیع تر Kunstsilo است که شامل تئاتر کیلدن همسایه است که در سال 2021 تکمیل شد.
Kunstsilo آخرین ساختمان از بسیاری از ساختمانهای فرهنگی است که در یک ساختار صنعتی موجود قرار گرفته است، نمونههای دیگر آن تیت مدرن در لندن است که هرتزوگ و دی مورون در نیروگاه بانک ساید، گالری هنر معاصر افلاطون در استراوا توسط KWK Promes و آفریقای جنوبی ایجاد کردند. بزرگترین موزه هنری که استودیو هیترویک در یک سیلو غلات ایجاد کرد.
Wåge گفت این به این دلیل است که ساختمانهای صنعتی بهعنوان پسزمینه برای آثار هنری مناسب هستند.
Wåge توضیح داد: «برای معماری امروز، من فکر میکنم خوب است که بتوان با چیزی موجود کار کرد، زیرا باید به نحوی با آن ارتباط برقرار کرد و این پاسخهای شگفتانگیز به شما میدهد.
او گفت: «این یک پسزمینه خوب برای هنر میسازد، به ویژه که خلاقیت را افزایش میدهد. و ساختمانهای صنعتی آن کیفیت فضایی را دارند که هنر معاصر بسیار دوست دارد.»
عکاسی توسط آلن ویلیامز انجام شده است.
منبع: https://www.dezeen.com/2024/05/09/kunstsilo-museum-grain-silo-norway/